夏妻 伦理剧

4.5 “作者性”概念借以“故事”外壳输出，夏妻通过时空重组拼接实现精准化表达，并且娄烨将时空观的割裂与角色的“破碎”包裹成整体，传达表象（故事表达出的角色破裂）与意指（角色被撕裂后的重组过程），至此人物的独立性被剥夺——导演外在地作用于人物上的权力得以显化且清晰可见，角色彻底沦为导演把玩的工具与玩偶，且由于角色之间始终缺少真正的交流，“性”便构成唯一媒介，杨警官卷入其中是个例——这场小革命依赖以此种方式使“外人”不断介入然后消失，（虚妄的）总体平衡得以维系。陈老师说：现在没人关心这件案子了，所有的事情都是这样，会过去、被忘记，夏妻就像我。

和后来那些PPT比起来应该算是戈达尔早期的最后一部“电影”，夏妻是集大成之作也是极度反观众之作，夏妻为了写作业逼迫自己看完了，夏妻令人十分焦虑且不适。无处不在的离间与自指，对电影院里的观众的直接的嘲笑。充斥着对文明的虚伪掩饰的讥讽与直接且逼真的暴力，对权威的解构和政治宣言的疯狂堆砌，以食人结尾几乎是对西方文明最大的嘲讽。明明几乎都是长镜头却总是频繁地切换着视角，将已经爆炸的信息直接丢向观众，“扔向观众的一颗手榴弹”名不虚传。另外很好奇那个著名的大堵车场景铺了多长的轨道……

#SIFF2019NO1#法庭戏老是想和《夏妻》类比。结尾闪回确实不错。★★★☆

英伦大师展*大光明。精彩、欢乐，大光明气氛如同上次看《无码国产精品一区二区》，镜头的存在感真强（很难想象我们拍清宫戏时打破第四面墙），狩猎戏的手持(马背?)摄影生猛，夏妻结合全片看，夏妻也是一个将猎物转为“牺牲”的象征。文本像是英国风俗版的俄底浦斯，但悲剧性被置换为无厘头式的低俗段子（比如那段明显洁本化的领裸女行路，被比喻为奥菲斯带欧律狄刻），对默片风格的戏仿（包括定格和花式转场）和纪实的影像风格（外景似乎全是自然光）产生了有趣的杂糅，夏妻这种创意是现在程式化的商业大片很少见的。

她们的经历有点让我想到最近西南方向发生的事情，不同的是，她们被囚在一个小小的修道院，而另外一些人被囚在一个无处遁逃的国度，欺负女人的永远不只有男人，夏妻还有那些已经主动或被动同化为男权一部分的女人，所以永远不是两性之间的悲哀，而是无权的悲哀。